SITE OFFICIEL
Accueil Biographie Concerts CDs Partitions Presse Clarinette Studio News Mp3 Commande Contact

APPRENDRE À JOUER DE LA CLARINETTE, SEUL, EN AUTODIDACTE, EN LIGNE, FACILEMENT, GRATUITEMENT : CONSEILS AUX DÉBUTANTS - POURQUOI CHOISIR LA CLARINETTE ? LA CLARINETTE EST-ELLE DIFFICILE À JOUER, DIFFICILE À APPRENDRE ? L'APPRENTISSAGE DE LA CLARINETTE EST-IL FACILE OU DIFFICILE ? COMBIEN DE TEMPS FAUT-IL POUR APPRENDRE ? FAUT-IL COMMENCER JEUNE OU ADULTE ? - FAUT-IL APPRENDRE LA CLARINETTE AVEC OU SANS SOLFÈGE ? - BASES DE L'APPRENTISSAGE DE LA CLARINETTE - DESCRIPTION RAPIDE DE LA CLARINETTE - COMMENT MONTER UNE CLARINETTE - CHOISIR, METTRE, ARRANGER UNE ANCHE - LA CLARINETTE POUR LES NULS - LEÇONS CLARINETTE DÉBUTANT : COMMENT TENIR L'INSTRUMENT - PRISE EN MAIN DE LA CLARINETTE : POSITION DES MAINS ET DES DOIGTS SUR LA CLARINETTE - POSITIONNEMENT DE LA BOUCHE ET DES LÈVRES OU EMBOUCHURE, ET COMMENT SORTIR UN PREMIER SON DE CLARINETTE - PREMIERS DOIGTÉS DE CLARINETTE, PREMIÈRES NOTES ET INTELLIGENCE DE L'INSTRUMENT - FAUT-IL PRENDRE DES COURS DE CLARINETTE ? - TESSITURE ET REGISTRES DE LA CLARINETTE - MÉTHODES D'APPRENTISSAGE CLARINETTE DEBUTANTS & AVANCÉS - EXERCICES DÉBUTANTS - DOIGTÉS DE CLARINETTE - DÉFINITION DOIGTÉS - TABLATURE CHROMATIQUE DE CLARINETTE PDF GRATUITE DE BUFFET-CRAMPON - COURS, MÉTHODES ET EXERCICES DE CLARINETTE GRATUITS, DÉBUTANTS & AVANCÉS : METHODE KLOSÉ PDF ; ABC DU CLARINETTISTE ; GAMMES ET ARPEGES DE CLARINETTE - GAMMES CHROMATIQUES DE CLARINETTE - APPRENDRE À LIRE LES NOTES DE MUSIQUE AUX ENFANTS - LE PASSAGE DU MEDIUM AU CLAIRON - ÉLÉMENTS DU MÉCANISME DE LA CLARINETTE, EXERCICES - TIMBRE ET SONORITÉ DE CLARINETTE - LA PULSATION ET LE RYTHME, DEFINITION DE LA PULSATION, INTERÊT DE LA CULTURE MUSICALE - SAVOIR ECOUTER, S'ENREGISTRER - JOUER EN ORCHESTRE - INTERPRÉTATION MUSICALE À LA CLARINETTE - MASTER CLASS DE CLARINETTE

APPRENDRE À JOUER DE LA CLARINETTE EN LIGNE... SEUL, FACILEMENT

POUR BIEN DÉBUTER À LA CLARINETTE EN AUTODIDACTE
POURQUOI JOUER DE LA CLARINETTE ? COMMENT DÉBUTER ? COMMENT APPRENDRE LA CLARINETTE ?
COMMENT TENIR SA CLARINETTE ? DÉBUTANTS & ADULTES : LEÇONS, CONSEILS ET PRISE EN MAIN DE L'INSTRUMENT

Cours de Clarinette Affiche Apprendre

Appprendre à Jouer et Etudier La Clarinette En Ligne Seul Facilement


Apprendre La Clarinette En Ligne, Seul, Facilement, Débutant, Jeune ou Adulte, Gratuitement. Bases, Apprentissage, Leçons, Exercices Et Conseils. Sortir Un Son, Prise en Main de l'Instrument. Tablature, Registres, Doigtés, Eléments du Mécanisme, Timbre Et Sonorité, Pulsation. Prendre des Cours, Jouer en Orchestre. Pourquoi Choisir Clarinette ? L'Interprétation.

APPRENDRE A JOUER DE LA CLARINETTE SEUL EN LIGNE, EN AUTODIDACTE FACILEMENT - SOMMAIRE

APPRENDRE À JOUER DE LA CLARINETTE, SEUL, EN AUTODIDACTE, EN LIGNE, FACILEMENT, GRATUITEMENT : CONSEILS AUX DÉBUTANTS - POURQUOI CHOISIR LA CLARINETTE ? LA CLARINETTE EST-ELLE DIFFICILE À JOUER, DIFFICILE À APPRENDRE ? L'APPRENTISSAGE DE LA CLARINETTE EST-IL FACILE OU DIFFICILE ? COMBIEN DE TEMPS FAUT-IL POUR APPRENDRE ? FAUT-IL COMMENCER JEUNE OU ADULTE ? - FAUT-IL APPRENDRE LA CLARINETTE AVEC OU SANS SOLFÈGE ? - BASES DE L'APPRENTISSAGE DE LA CLARINETTE - DESCRIPTION RAPIDE DE LA CLARINETTE - COMMENT MONTER UNE CLARINETTE - CHOISIR, METTRE, ARRANGER UNE ANCHE - LA CLARINETTE POUR LES NULS - LEÇONS CLARINETTE DÉBUTANT : COMMENT TENIR L'INSTRUMENT - PRISE EN MAIN DE LA CLARINETTE : POSITION DES MAINS ET DES DOIGTS SUR LA CLARINETTE - POSITIONNEMENT DE LA BOUCHE ET DES LÈVRES OU EMBOUCHURE, ET COMMENT SORTIR UN PREMIER SON DE CLARINETTE - PREMIERS DOIGTÉS DE CLARINETTE, PREMIÈRES NOTES ET INTELLIGENCE DE L'INSTRUMENT - FAUT-IL PRENDRE DES COURS DE CLARINETTE ? - TESSITURE ET REGISTRES DE LA CLARINETTE - MÉTHODES D'APPRENTISSAGE CLARINETTE DEBUTANTS & AVANCÉS - EXERCICES DÉBUTANTS - DOIGTÉS DE CLARINETTE - DÉFINITION DOIGTÉS - TABLATURE CHROMATIQUE DE CLARINETTE GRATUITE PDF BUFFET-CRAMPON - COURS, MÉTHODES ET EXERCICES DE CLARINETTE GRATUITS, DÉBUTANTS & AVANCÉS : METHODE KLOSÉ PDF ; ABC DU CLARINETTISTE ; GAMMES ET ARPEGES DE CLARINETTE - APPRENDRE À LIRE LES NOTES DE MUSIQUE AUX ENFANTS - GAMMES CHROMATIQUES DE CLARINETTE - LE PASSAGE DU MEDIUM AU CLAIRON - ÉLÉMENTS DU MÉCANISME DE LA CLARINETTE, EXERCICES - TIMBRE ET SONORITÉ DE CLARINETTE - LA PULSATION ET LE RYTHME, DEFINITION DE LA PULSATION, INTERÊT DE LA CULTURE MUSICALE - SAVOIR ECOUTER, S'ENREGISTRER - JOUER EN ORCHESTRE - INTERPRÉTATION MUSICALE À LA CLARINETTE - MASTER CLASS DE CLARINETTE

CLARINETTISTES ! VISITEZ NOS 23 PAGES SUR LA CLARINETTE, INSTRUMENT DE MUSIQUE UNIQUE

LA CLARINETTE INSTRUMENT DE MUSIQUE UNIQUE - DESCRIPTION DE LA CLARINETTE - APPRENDRE LA CLARINETTE - HISTOIRE DE LA CLARINETTE - FAMILLE DES CLARINETTES - CLARINETTE BASSE - CLARINETTE JAZZ - CLARINETTE CLASSIQUE - CDs DE CLARINETTE - CLARINETTISTE - FABRICATION DE LA CLARINETTE - INTERPRÉTATION A LA CLARINETTE - FICHIERS MIDI DE CLARINETTE - MP3 CLARINETTE - TOP 10 DES MEILLEURS SITES DE CLARINETTE - CLARINETTE ET ORCHESTRE - PARTITIONS DE CLARINETTE - CONCERT DE CLARINETTE - LUTHERIE ET FACTURE DE CLARINETTE - FORUM DE CLARINETTE - TELECHARGEMENT MP3 DE CD CLARINETTE


APPRENDRE À JOUER DE LA CLARINETTE ET COMMENT BIEN DÉBUTER SEUL ET FACILEMENT, GRATUITEMENT : CONSEILS DE BASE AUX DÉBUTANTS

QUESTIONS SUR LA CLARINETTE

Apprendre est une des plus grandes joies de la vie, et particulièrement dans l'art musical. En effet contrairement à ce que l'on étudie dans certaines disciplines (où l'esprit s'encombre d'une foule de détails superflus) tout est utile dans la musique. Apprendre la clarinette relève de cette réflexion. Mais vous vous posez à juste titre des questions sur initiation et enseignement de la clarinette. Les quelques lignes qui suivent vous seront utiles, et bien débuter est un avantage indiscutable pour devenir facilement un bon clarinettiste.

POURQUOI CHOISIR LA CLARINETTE ? LA CLARINETTE EST-ELLE DIFFICILE À JOUER, DIFFICILE À APPRENDRE ? APPRENDRE LA CLARINETTE EST-IL FACILE OU DIFFICILE ? FAUT-IL COMMENCER L'APPRENTISSAGE JEUNE OU ADULTE ? COMBIEN DE TEMPS FAUT-IL POUR APPRENDRE ?

Avant tout pourquoi choisir la clarinette ? La clarinette est-elle facile ou difficile à apprendre ? La clarinette est-elle un instrument facile ou difficile à jouer ? Un résultat sonore acceptable arrive-il rapidement ? Car au début les réussites ne sont pas évidentes, et l'apprentissage du solfège semble rébarbatif ! Faut-il être jeune ou adulte pour commencer ? Peut-on apprendre à jouer de la clarinette seul en autodidacte ? Peut-on apprendre facilement en ligne ?

Autant de questions auxquelles il vaut mieux réfléchir avant de se décider. Evidement, comme tout instrument, la clarinette présente ses difficultés comparatives et inconvénients propres :

Les premières notes ne sont pas faciles à émettre, les "couacs" sont inévitables ; après, il faut assimiler les doigtés de la clarinette, avec ses 4 octaves, soit 2 fois la tessiture du saxophone ou du haubois, qui eux sont par ailleurs "octaviants", ce qui est plus simple ; l'embouchure est plus stricte que sur le saxo, et l'anche demeure le souci permanent du clarinettiste : toujours difficile à choisir, s'affaissant en vieillissant, elle peut vite devenir un tracas : pour toutes ces raisons il sera plus facile de passer de la clar au sax que l'inverse. Rappelons aussi qu'il est difficile de produire un son juste et timbré sur un instrument à vent, alors qu'il suffit d'appuyer sur la touche d'un clavier pour avoir la note ; la clarinette est monophonique, facilitant certes son apprentissage, en ce sens qu'elle ne joue qu'un son à la fois, mais en laissant planer le regret de ne pouvoir jouer en s'accompagnant seul, comme le permet un instrument polyphonique : un piano, orgue ou synthétiseur (dont le clavier est par ailleurs plus facile à visualiser et à comprendre), devra soutenir la mélodiepour l'étayer d'harmonies et d'un contrepoint ; comme la clarinette sib est un instrument transpositeur (ce qui veut dire, que le do de l’instrument, correspond au si bémol du piano) il faudra transposer la partition piano ou d'orchestre ; enfin, la clarinette en ébène est fragile et peut se fendre si elle n'est pas bien entretenue.

En contre-partie, le son unique délivré par le couple anche et perce cylindrique de la clarinette est magnifique, fascinant, l'expressivité, la dynamique et l'étendue de registre de l'instrument unique ; il suffit de connaître seulement la clé de sol pour se débrouiller ; par ailleurs, la plupart du temps démontable, la clarinette est facile à transporter : agréable, en tout cas pour l'emmener en vacances ou aller en jam session chez des copains !

À QUEL ÂGE APPRENDRE ? ENFANT ? ADULTE ? PEUT-ON COMMENCER SENIOR ?

À quel âge apprendre la clarinette ? Y a-t-il des difficultés ciblées à commencer très jeune ? Un senior peut-il débuter la clarinette ? La méthode est-elle la même pour enfants et adultes ? Combien de temps faut-il pour apprendre à jouer ?

La réponse est qu'il n'y a pas d'âge pour s'instruire. Jeune on apprend plus vite, mais un adulte sera peut-être plus sérieux, plus régulier, voire plus motivé. Un sénior trop vieux pour commencer ? Certainement pas : dites vous bien qu'il n'est jamais trop tard pour se lancer, et que l'étude est un bonheur pour l'intelligence ! Pour faire simple, on peut commencer l'étude de la clarinette dès l’âge de 7 ans, les cours pour adultes, séniors, 60 ans et plus ne manquent pas ; Contrairement à des idées reçues, beaucoup d'écoles de musiques ouvrent des cours à destination d'adultes débutants, voire jeunes vieux branchés. Naturellement, on recherchera une pédagogie adaptée à l'âge.

Combien de temps faut-il pour apprendre à jouer ? Ça va dépendre du temps passé chaque jour, du don que l'on a pour la musique. Comptez en moyenne 3 ans pour bien se débrouiller, 10 ans pour atteindre un bon niveau. Dans tous les cas, un travail consciencieux et régulier sera toujours payant. Il vaut mieux d'ailleurs faire plusieurs petites séances d'étude par jour qu'une seule trop longue et qui mène à saturation.

Peut-on apprendre à jouer de la clarinette tout seul ? Se lancer et étudier avec Internet ? Comme tout instrument, l'apprentissage de la clarinette exige du temps et de la persévérance. Et apprendre seul, en autodidacte, n'est certainement pas le plus facile, avec l'écueil supplémentaire de prendre des défauts rédhibitoires. Mais si nous préconisons l'avantage de prendre des cours, il faut reconnaître qu'il existe aujourd’hui d’excellentes méthodes gratuites ou peu onéreuses, et souvent de qualité, pour s'instruire seul ou compléter un enseignement (Pdf, Tutoriels Internet, Leçons en vidéo YouTube pour l'apprentissage de la clarinette, Sites dédiés, CD, DVD). La toile a révolutionné l'accès au savoir : si le web apparaît désormais comme un nouveau mode de formation, il se positionne en tout cas comme un appoint à ne pas négliger, en se souvenant que rien ne vaut cependant le contact direct.

Ainsi, tout le monde peut apprendre la clarinette, la musique n'est pas si difficile que cela à condition d'apprendre progressivement. Le résultat sera fonction de la motivation de chacun.

Pourquoi choisir de jouer de la clarinette ? Simplement parce que vous aimez son timbre, sa sonorité unique, l'étendue de son registre, son incroyable expressivité, et que vous avez envie d'elle pour exprimer votre âme.

FAUT-IL APPRENDRE LA CLARINETTE AVEC OU SANS SOLFÈGE ?

Il est tout à fait possible d'apprendre à jouer de la clarinette seul, sans solfège : certains musiciens de renommée internationale ont appris la musique sans prendre des cours de solfège. Mais certainement pas cependant, si l'on aspire à devenir musicien d'orchestre classique : dans un ensemble symphonique par exemple, la lecture est indispensable !

Dans la musique de jazz, il faut bien admettre - mais ceci ne doit pas en faire une généralité - que certains excellents jazzmen ont appris sur le tas, s'aidant de conseils de copains, jouant "à la feuille" et avec une expressivité voire parfois une dextérité tout à fait remarquables.

À la condition d'être doué et de travailler la technique de l'instrument, sérieusement et méthodiquement, on peut tenter de jouer "d’oreille", bûcher de mémoire des exercices et parvenir ainsi à exécuter correctement des morceaux pas trop difficiles. Mais en débutant la clarinette sans solfège ni méthode, le niveau sera vite bloqué : vous resterez limité, géné, voire complexé de ne pas pouvoir lire ni écrire la musique.

Le solfège est à la musique ce que sont l'écriture et la lecture à la parole. C'est pour cette raison que vous pouvez apprendre à jouer de la clarinette sans connaître le solfège, de la même manière qu'on peut parler sans savoir lire... Mais ensuite, il vaut mieux savoir lire et écrire ! La notation musicale se révèlera vite essentielle pour progresser et dépasser un certain niveau.

Le solfège vous permet de codifier la hauteur et la durée des sons et des silences. Il facilite grandement la compréhension et la mémorisation lors de l'apprentissage de l'instrument. Apprendre à lire la musique n'est pas bien compliqué, et si l'on associe lecture à la pratique de l'instrument, c'est tout de suite moins fastidieux. Bien sûr apprendre à lire les notes et l'étude du solfège demandent du temps et de l'énergie, et nécessitent rigueur et tenacité : il vous faudra un entraînement régulier de quelques dizaines de minutes par jour, et, en fonction de vos prédispositions musicales, probablement un ou 2 ans avant de pouvoir lire une partition comme on lit un livre.

De toute manière vous avez tout à gagner à intégrer une nouvelle discipline : votre intelligence, votre mémoire visuelle et auditive seront boostées. Un apprentissage conduit méthodiquement et dans les règles de l'art sera plus rapide, et la performance long terme plus assurée.

Dans tous les cas, solfège ou pas, il vaut mieux prendre des cours que de débuter seul. Le professeur est un guide et une épaule. Sans oublier qu'il faudra des mois pour corriger des défauts acquis par ignorance ! Et si le solfège vous semble un calvaire, alors prenez au moins prendre quelques cours de théorie musicale.

DESCRIPTION RAPIDE DE LA CLARINETTE

Clarinette

Clarinette

Clarinette soprano en Sib, montée avec son bec et schéma des éléments en vue éclatée

Pour apprendre à jouer de la clarinette, il est évidement nécessaire au préalable de connaître l'instrument, de savoir de quel éléments il se compose, comment il fonctionne, et de comprendre tout l'intérêt que présente ce "bois" à perce cylindique et à anche.

Après avoir lu notre page de description, vous pourrez plus facilement choisir et acheter votre clarinette, neuve ou d'occasion et en connaissance de cause, identifier les différentes parties de l'instrument, ses deux corps, le baril, le bec, concevoir à quoi sert le pavillon, un anneau ou une clé, et quels en sont les accessoires utiles. Vous aurez compris le fonctionnement de la clarinette avec en prime quelques notions d'acoustique, et n'appellerez plus alors "clé d'octave" la clé de douzième. Vous saurez installer et régler l'anche sur le bec. Vous aurez appris l'importance de l'entretien et comment maintenir l'instrument en parfait état. Au passage vous aurez survolé la clarinette basse et appris quelques trucs de pros.

[ Description de la Clarinette ]

BASES DE L'APPRENTISSAGE DE LA CLARINETTE

Pour que les traits difficiles, voire les nuances d'interprétation deviennent accessibles un jour, il est nécessaire d'acquérir au préalable de bonnes bases techniques :

Vous devrez apprendre d'abord à sortir un son acceptable, puis posséder les doigtés pour jouer de l'instrument, maîtriser les intervalles, gammes et arpèges, enchaîner liés et détachés, en bûchant avec méthode les éléments du mécanisme. Sans oublier de filer régulièrement des sons pour acquérir un timbre splendide.

Vous commencerez à jouer les notes du chalumeau, faciles à émettre, les premières notes du clairon, puis étudierez le passage d'un registre à l'autre, pour vous risquer ensuite progressivement dans l'aigu. À force d'exercices, gammes et autres arpèges, en travaillant méthodiquement jour après jour, et ce pendant des années, vous progresserez : on ne peut pas devenir concertiste du jour au lendemain : une bonne initiation à la clarinette commence dans une école de musique, une excellente maîtrise de l'instrument est enseignée au conservatoire, par la suite l'interprétation supérieure en master class.

COMMENT MONTER ET ASSEMBLER UNE CLARINETTE - MONTAGE DE LA CLARINETTE / DÉMONTER L'INSTRUMENT

La question "Comment monter la clarinette soprano en sib", nous est souvent posée par les débutants. Monter une clarinette paraît évident, mais assembler correctement ses différentes parties, doit être effectué méthodiquement et soigneusement pour ne pas endommager l'instrument. À cette condition, l'assemblage de la clarinette n'est pas du tout compliqué.

La première recommandation est de ne jamais oublier de graisser les lièges des différentes pièces avec suif ou cork-grease pour que les éléments s'emboîtent facilement. Pour cela poser une trace de suif avec le tube sur les lièges, puis masser avec le pouce pour bien faire pénétrer. Graisser les lièges présente aussi l'avantage de parfaire l'étanchéité et de limiter les fuites d'eau au niveau des assemblages. Attention cependant de ne pas trop lubrifier, car les deux corps pourraient se disjoindre en jouant !

Montage de la clarinette
Position des mains pour ne pas dérégler les 4 clés d'annuaire droit

Pour monter la clarinette, il faut emboîter alors soigneusement le corps de main gauche dans celui de main droite, en appuyant doucement sur les clés du corps supérieur de manière à ne pas endommager les clés de correspondance : puis ajuster la position de celles-ci en tournant délicatement les corps, pour qu'elles soient bien alignées.

Le montage se poursuit en emboîtant doucement le pavillon sur le corps inférieur, en imprimant de légères rotations. Tenir le corps inférieur avec la main droite en plaçant les doigts de telle sorte à ne pas appuyer sur les 2 coupelles, ce qui risquerait de dérègler les clés d'auriculaires (photo ci-contre).

Emboîter alors le barillet sur le corps du haut, ceci en maintenant les anneaux doucement fermés entre le pouce et la paume de la main. Le baril a souvent une position bien précise qui donne une meilleure sonorité, et qu'il est bon de repérer avec une petite marque incrustée.

Ajuster enfin le bec, qui aura fait l'objet d'un soin particulier pour y placer l'anche. Le montage de la clarinette est effectué.

Pour démonter la clarinette, il sufffit d'effectuer les opérations en sens inverse. Auparvant on aura pris soin d'écouvillonner soigneusement.

La clarinette démontée, ne pas omettre de la nettoyer avant de la ranger dans son étui.

CHOISIR, METTRE, ARRANGER L'ANCHE DE CLARINETTE

Rappelons que le choix du bec de clarinette, y compris pour un débutant est très important, et ne doit pas être oublié. L'anche est un des gros soucis du clarinettiste,même confirmé. Aussi, il sera encore plus difficile au débutant d'émettre un son et de jouer s'il se révèle une difficulté à ce niveau, car il sera impossible de faire quoi que ce soit si le couple bec-anche ne fonctionne pas. Pour commencer il choisira une anche faible de 1,5 avec un bec fermé. Autant aborder tout de suite le problème :

[ Bec, anche, ligature ] [ Choisir l'anche ] - [ Mettre l'anche ] - [ Arranger l'anche ]

LA CLARINETTE POUR LES NULS : LEÇONS CLARINETTE DÉBUTANT, ET COMMENT TENIR L'INSTRUMENT

Ce n'est pas parce qu'on est débutant en clarinette qu'on est forcément "nul" ! Car en quelques leçons vous verrez qu'il n'en est rien : si vous ne pensez pas que vous êtes le meilleur, vous ne ferez jamais rien ! Commençons par le début, car il est temps d'aborder la première leçon : comment tenir l'instrument pour jouer de la clarinette.

Le premier conseil, avant de souffler la premièr note, c'est qu'il faut prendre tout de suite l'habitude de jouer dans une position naturelle confortable ! Dans le cas contraire, la qualité du jeu en souffrirait rapidement, et pour peu que vous vous travailliez toute la journée, des pathologies pourraient même s'installer. Pour bien jouer, il faut être à l'aise, il faut être bien...

Donc après avoir monté votre clarinette, vérifié une dernière fois l'ajustement de l'anche suffisamment humectée sur le bec, mémorisé votre position, mettez la clarinette en bouche, l'instrument faisant un angle de 30 % à 40 % avec le corps, la tête haute sans trop la rejeter en arrière, le buste droit, les épaules détendues, les bras à peine décollés du corps. Éventuellement vous pourrez contrôler la bonne position du corps, des lèvres et des joues dans un miroir.

PRISE EN MAIN DE LA CLARINETTE : POSITION DES DOIGTS SUR LA CLARINETTE

Position des doigts sur la clarinette

Position des doigts sur la clarinette

Lorsqu'on commence par apprendre la clarinette , autant savoir précisément comment placer ses doigts en bonne position sur l'instrument.

Pour prendre en main correctement la clarinette :

- Le pouce de main droite soutient l'instrument grâce au support du corps inférieur pendant que les tous le autres doigts, index, majeur et annulaire seront allongés et arrondis, presque perpendiculairement sur les anneaux ou clés, y compris ceux qui seront inutilisés.

- La main gauche décontractée et fermée de la même manière sur le corps supérieur de la clarinette, le pouce placé en diagonale sous l'instrument sur l'anneau de fa médium, en faisant attention de garder trou bien obturé ; Il sera positionné en même temps au plus près de la clé de douzième, de manière à pouvoir l'actionner avec aisance à tout instant par une simple flexion de la phalange distale. L'index, le majeur et l'annulaire disposés sur les anneaux ou trous dans le même ordre, la pulpe de l'extrémité des doigts disposée de manière à boucher parfaitement les trous.

Les auriculaires de chaque main contrôlent quatre clés chacun, et évidemment ce n'est pas très simple au début. Mais avec un travail méthodique, ils deviendront vite efficaces.

Les doigts naturellement placés sur les corps de l'instrument, resteront toujours très proches des touches s'ils ne les utilisent pas, pour faciliter par la suite l'enchaînement rapide d'intervalles. Les doigts inutilisés ne prendront jamais appui sur l’instrument.

POSITION DE LA BOUCHE, POSITIONNER SES LÈVRES SUR LA CLARINETTE OU EMBOUCHURE - COMMENT SORTIR UN PREMIER SON DE CLARINETTE

Position de la bouche et des lèvres sur la clarinette

Ajustement de la position
De la bouche et des lèvres sur la clarinette

Pour mettre la clarinette en bouche et positionner ses lèvres sur le bec pour émettre un premier son (les anglo-saxons appellent ce geste "Embouchure", du même nom que le système bec-anche, dans lequel le clarinettiste souffle et crée le son de la clarinette) :

Placez le bec en bouche bien centré, sans trop l'enfoncer, l'anche reposant sur la lèvre inférieure légèrement repliée et tendue sur les incisives de la mâchoire inférieure ; Le biseau du bec sera calé directement sur les incisives supérieures, à environ 1cm de l'extrémité ; la clarinette toujours bien tenue, les épaules détendues, sans aucune crispation. La langue pointe et plaque délicatement l’anche contre le bec. L'air ne passe pas.

Une fois le bec parfaitement bordé par les lèvres, emplissez d'air vos poumons, soufflez, puis expirez la colonne d'air en partant du "ventre", en essayant de produire une note, un premier son. Les lèvres toujours légèrement tirées sans gonfler les joues, la lèvre supérieure cernant bien le bec, un peu en "cul de poule" ("U" !) pour empêcher toute fuite d’air. En retirant à peine la langue l’air passe dans l'instrument et le son est émis, la langue faisant office de clapet. Faites comme si vous vouliez expulser un brin de tabac, soufflez en pensant "U" ou "TU" ! Soufflez doucement d'une manière constante, adaptant bien la pression d'air expulsé.

C'est la lèvre inférieure qui donne la qualité du son, en agissant avec sensibilité sur l'anche. C'est dire à quel point sa position et son rôle sont importants !

Il faudra tout de suite vous appliquer à émettre un son continu et régulier en stabilisant efficacement la "colonne d'air" venue du "bas", établissant ainsi les premières bases de la respiration profonde.

PREMIERS DOIGTÉS DE CLARINETTE, PREMIÈRES NOTES ET INTELLIGENCE DE L'INSTRUMENT

Dès que vous aurez réussi à sortir un premier son audible, vous essaierez de jouer des notes et de découvrir les tous premiers doigtés :

- Lorsque tous les trous sont bouchés, toutes les clés de main droite fermées sur l'instrument, en soufflant vous émettrez le mi grave, la note la plus basse de la clarinette sib usuelle. - En actionnant la clé de douzième dans la même configutation, vous obtiendrez le si clairon.

- Si aucun trou n'est bouché et qu'aucune clé n'est actionnée, c'est le sol médium qui sortira. Nous verrons par la suite qu'on améliore le son du médium en fermant les trous du corps inférieur.

Essayez maintenant de jouer un son continu. Lorsque vous serez parvenu plusieurs fois à jouer la note et à maintenir suffisamment longtemps une sonorité acceptable, passez à l'étape suivante.Tentez maintenant de jouer quelques notes en bouchant ou débouchant des trous et anneaux, en fermant ou ouvrant des clés. Vous pouvez pour cela jeter un œil sur les doigtés. Assurez-vous toujours de bien boucher avec le gras du bout des doigts les trous utilisés. Si vous avez bien respecté nos indications, ça devrait marcher. Eventuellement relisez soigneusement le paragraphe.

Attention aussi : la pression de l'air soufflé devra légèrement varier en fonction du choix des notes ! Pour maintenir la note à la bonne hauteur et pour bien assurer la justesse et la qualité du timbre, vous devrez contrôler attentivement la poussée de l'air et la tension des lèvres.

Après quelques  couacs, et quelques stridences de musique contemporaine, vous parviendrez à jouer quelque chose, et dès lors tout vous semblera plus attractif. Après avoir assimilé, tenu et répété quelques sons bien définis dans 2 ou 3 registres, vous commencerez à explorer la tablature de l'instrument pour assimiler progressivement les principaux doigtés.

N'oubliez pas que la clarinette est un instrument transpositeur et que le do de l'instrument correspond au sib piano, le ré au do, le mi au ré, le si au la, et ainsi de suite. Donc si vous avez l'oreille absolue ou que vous pensez à jouer en orchestre, pas de panique !

Vous y êtes arrivé seul ? bravo ! Vous avez fait le plus rébarbatif, ce qui paraissait presque impossible, sortir un son de la clarinette.

Dès que vous aurez commencé à "jouer de la clarinette", Il ne faut trainer pour penser à la qualité du timbre, et pour l'améliorer, vous entraîner à filer des sons, centrer la sonorité.

Filer un son, c'est là un des secrets à long terme d'une jolie sonorité. Aussitôt que possible donc, à mesure que les premiers sons appréciables seront maîtrisés, pour acquérir une sonorité juste, limpide, dense, et autant que possible musicale, pour développer les timbres et élargir les couleurs de l’instrument vous penserez à filer des sons.

N'oubliez pas de nettoyer soigneusement chaque fois votre instrument après usage, en éliminant toute trace d'humidité : vous éviterez de détériorer des tampons, ou de vous désoler en retrouvant votre belle clarinette fendue, notamment au niveau du corps supérieur. Rangez chaque fois votre clar dans son étui, il est fait pour la protéger des chocs et l'isoler des écarts de température. Pensez aussi à graisser les lièges de temps en temps, au moins 2 fois par semaine.

Vous pourrez dès lors vous attaquer à une étude ordonnée des doigtés. Mais là, vous vous rendrez vite compte à quel point les conseils, le solfège et les exercices méthodiques peuvent faciliter les choses, et qu'il serait une bonne idée de prendre des cours !

TESSITURE & REGISTRES DE LA CLARINETTE

Registres et tessiture de la clarinette Si bémol

Tessiture de la clarinette droite soprano en sib et registres de l'instrument

Il est bon de rappeler ici quelques grandes caractéristiques de la clarinette : instrument transpositeur, dont la beauté du timbre est due à son couple anche-perce cylindrique, la clarinette, est l'instrument de musique à vent qui dispose de la plus large tessiture avec une étendue de plus de trois octaves (3 octaves plus une sixte mineure soit 45 notes !). C'est encore elle aussi qui possède la plus grande plage de dynamique, parmi les vents. Une des raisons peut-être peut-être, qui vous a fait choisir cet instrument unique ?

La clarinette possède quatre registres :

- Le grave ou chalumeau, tendre, chaleureux, qui va du mi grave à son octave supérieure.

- Le médium, petit registre intermédiaire entre grave et clairon, qui manque parfois d'ampleur, et va du fa medium au si bémol de ce registre.

- Le clairon, rond et brillant qui s'étend du si naturel au si au dessus de la portée.

- L'aigu puissant et étincelant qui s'échelonne du do aigu au contre ut du suraigu, registre difficile, perçant, voire criard, obtenu par des doigtés factices, et que nous n'aborderons pas pour le moment dans cette page d'initiation.

LE GRAVE OU CHALUMEAU

Lorsque vous débuterez vous commencerez par jouer les notes du chalumeau, fondamentales les plus graves et nettement les plus aisées à exécuter. Gammes et arpèges vous donneront vite une aisance dans ce registre, avec pour vocation de se complexifier peu à peu en exercices plus volubiles, mais toujours progressifs.

Vous vous attacherez toujours à la qualité d'émission et de soutien de ces notes fondamentales, en maintenant bien la pression de l'air, car leur maîtrise est indispensable avant d'attaquer le clairon qui en exploite les harmoniques. Dès que possible vous travaillerez au métronome, en pensant systématiquement à la bonne exécution et la précision des doigtés, en écoutant ce que vous jouez, en vous écoutant jouer.

LE CLAIRON

Puis, en laissant de côté pour l'instant le registre médium, relativement plus difficile, vous vous attaquerez directement aux notes du clairon, en basculant à peine l'extrémité du pouce gauche sur la clé de douzième (ne jamais appeler clé d'octave, ça vous le savez !): la note émise sera la douzième de la fondamentale. Vous monterez alors très progressivement vers les premières notes de l'aigu, ce qui vous demandera déjà pas mal de temps et d'efforts.

C'est cette fameuse clé de douzième, inventée par Denner qui permet le changement de registre. Agissant sur l'air contenu dans la perce cylindrique de la clarinette, elle provoque le "quintoiement", en élèvant la note de base d'une octave plus une quinte (soit la douzième note à partir de la tonique) : en ouvrant cette clé, le do grave par exemple stabilise son harmonique en montant à sa douzième, le sol du clairon, le ré grave au la clairon, etc.

LE MEDIUM

La transition du grave au médium ne pose pas de difficulté spécifique, sauf lorsque les écarts sont importants, et particulièrement sur certains doigtés délicats. Vous n'oublierez pas, et là tout spécialement, à conserver une bonne pression d'air, pour maintenir le volume et la qualité du son.

Vous poursuivrez avec l'étude des "notes de gorge" * du médium. Là, les doigtés deviennent nettement plus ardus : il faut penser à tout en même temps, et s'il n'est pas facile de mémoriser ces doigtés dans leur intégralité, il vaut la peine pourtant de s'y attarder.

On travaillera particulièrement l'alternance spécifique du pouce et de l'index sur l'intervalle fa / fa#.

Il faut s'attacher aussi à bien intégrer le pivotemement de l'index sur les clés fa# / la, en faisant pivoter (rouler, tourner, basculer, essayez de bien comprendre l'idée) le doigt du fa# sur l'extrémité de la clé de la.

Il en va de même pour l'intervalle du mi au sib, puis du do au sib, ces deux articulation étant particulièrement intéressantes, parce qu'en même temps, elles font travailler le basculement du pouce sur la clé de douzième.

Par la suite, vous attelerez à l'intervalle lab / la où il faudra agir en ne pliant que la dernière phalange de l'index sur le la.

La règle est de mouvoir ses doigts le moins possible, en concentration, mais avec agilité, afin de pouvoir exécuter les traits rapidement, efficacement et en souplesse.

ATTENTION !

On aura pris tout de suite l'habitude de fermer systématiquement, de manière bien synchrone, les 3 anneaux + la clé d'auriculaire du corps de main droite, lorsqu'on émet une quelconque note de gorge, du sol médium au sib. Cette action de la main droite contribue à la stabilisation de l'instrument, embellit un peu la sonorité de ce registre médium réputé terne, et par la suite, facilitera grandement le passage rapide et fluide au registre du clairon.

Cet automatisme fondamental de main droite est à acquérir dès le début (par la suite quelques modifications mineures des doigtés de l'auriculaire pourront se présenter), car ce bouchage des trous du corps inférieur accroitra rapidement et de manière impressionnante qualité du timbre, vitesse et fluidité. Toujours penser à une synchronisation parfaite !

* Les "notes de gorge" désignent les sol, sol#, la, la# du registre médium

LE PASSAGE D'UN REGISTRE À L'AUTRE, PASSAGE DU MEDIUM AU CLAIRON

Clé de douzième Clarinette sib fermée

Clé de douzième fermée

Clé de douzième Clarinette sib ouverte

Clé de douzième ouverte

Remarquez le basculement imperceptible du pouce sur la clé de douzième
Et la position de main droite fermée sur le corps du bas

Vous vous mettrez alors au long apprentissage du passage aisé du médium au clairon. Il faut intensifier l'étude du contrôle de la clé de douzième, avec cette flexion légere, ferme et précise de la dernière phalange du pouce, en veillant à sa bonne synchronisation avec les autres doigts.

Aussi, pendant un certain temps, vous réfléchirez à la position exacte de ce pouce gauche, pour appuyer efficacement sur la clé sans l'écarter de l'anneau, afin que le mouvement soit imperceptible, et que trait sorte facilement et avec fluidité. Le contôle de ce mécanisme est essentiel, il doit être analysé et exécuté avec précision.

Comme le passage du la médium au si clairon ou l'inverse est relativement délicat au début, vous aurez soin, avant de vous y attaquer, de revenir sur la flexion du pouce et le pivotement de l'index, en alternant des rythmes différents (les exercices ne manquent pas), sur les intervalles fa# / la et mi / sib, puis do / sib, sans décoller les doigts, pendant que, comme vu au paragraphe précédent, les doigts de la main droite maintiendront fermés les 3 anneaux et la clé d'auriculaire du fa chalumeau ou do clairon.

Puis vous travaillerez lentement le passage, d'abord du si au la, plus facile que du la au si, puis l'inverse, du la au si, agrémenté peu à peu de tas d'exercices bien rythmés et mesurés. Alors, concentration et précision durant ces jours, voire semaines de labeur, car ce n'est pas si facile, mais vous verrez c'est amusant de maîtriser à mesure cette petite difficulté !

Exercice de clarinette

Un exercice utiile parmi d'autres pour travailler le passage du médium au clairon :
Soigner bien le pivotement de l'index
et le basculement imperceptible du pouce main gauche,
Pendant que la main droite reste fermée sur le corps du bas.

L'AIGU ET LE SURAIGU

Peu à peu l'aigu sera intégré toujours très progressivement, en faisant suite à l'étude du clairon. Assez difficile au début, il faudra s'astreindre à bien ajuster son souffle, en conservant un joli son, ample, dense, rond et brillant. Nous y reviendrons.

Le suraigu est très difficile pour le débutant, il sort du cadre de cette page, consacrée à l'initiation à la clarinette. Il ne devra être abordé sérieusement que plus tard, lorsque les registres chalumeau, clairon et aigu seront vraiment intégrés.

DOIGTÉS DE LA CLARINETTE

Doigté de Clarinette

Schéma de Doigté de clarinette
Diagramme de position des Doigts sur l'instrument

Il va être temps de se pencher maintenant, si ce n'est déjà fait, sur une étude plus précise et plus approfondie des doigtés.

DÉFINITION DOIGTÉS

Les doigtés définissent la position des doigts sur un instrument en lien avec les notes émises. Des tabeaux de représentation schématique de ces emplacements sur la clarinette, ou tableaux de doigtés, ne manquent pas sur Internet : dans Wikipedia, par exemple, une page explicative entière détaille tous les différents doigtés.

TABLATURE CHROMATIQUE GRATUITE POUR CLARINETTE DE BUFFET-CRAMPON

Pour notre part, nous avons sélectionné le tableau de tablature chromatique pour la clarinette soprano sib édité par Buffet-Crampon,qui présente une vision claire et synoptique de tous les doigtés. Nous avons cru bon de l'actualiser et de l'améliorer, en particulier avec le bouchage sur le corps inférieur dans le médium.

Les doigtés montrent d'une manière évidente les trous et clés qu'il convient de fermer ou d'ouvrir pour l'obtention de telle ou telle note sur toute l'étendue de la gamme chromatique. (Cliquez sur l'image pour télécharger l'original en grand format).

Tablature de la clarinette

Tablature de la clarinette soprano en sib. Cliquez sur l'image pour lire ou télécharger le tableau de doigtés grand format

Comme vous avez pu le remarquer, certaines notes de la clarinette permettent des doigtés différents, et il y a lieu de trouver le plus commode dans l'exécution d'un trait ou d'un autre. Aussi seul un travail méthodique régulier des gammes, gammes chromatiques, arpèges et autres exercices donnera peu à peu au débutant le vrai contrôle de son instrument.

FAUT-IL PRENDRE DES COURS DE CLARINETTE

Nous avons vu déjà pas mal de choses et il pourrait sembler qu'on peut facilement se lancer seul et apprendre à jouer de la clarinette en autodidacte : étudier les doigtés à sur une tablature, suivre une méthode, avec ou sans l'aide de sites en ligne, pour travailler gammes et exercices ; voire apprendre par cœur des mélodies, d'oreille, ce qui est d'ailleurs loin d'être négatif.

Mais après... Pour apprendre correctement la clarinette, étudier sérieusement l'instrument, mis à part l'exception de sujets très doués, mieux vaut s'inscrire à une école de musique, dénicher un authentique professeur.

Sans doute sera-t-il préférable de choisir ce maître bon pédagogue, plutôt qu'extraodinaire technicien. Dans ce cas, prévoyez un premier essai pour jauger ses capacités et confronter vos affinités : le but est d'apprendre sérieusement, mais en s'amusant.

CONSERVATOIRE

Mieux encore, si c'est possible, adhérez à la discipline suprême : le conservatoire national de musique, qui recrute les meilleurs professeurs, avec un enseignement fondé éprouvé, et où une saine émulation entre camarades et copines sera tout à fait conviviale et constructive.

Pas facile de débuter à la clarinette

Plaquette du Conservatoire de Québec

[ clarinette ] (En Pdf, Gratuit)

Quel type de formation offre un conservatoire ? La réponse est que cet enseignement est la discipline supérieure pour entreprendre des études musicales de clarinette. La plaquette des "Programmes externes du conservatoire de musique du Québec", exposent l'esprit dans lequel cette institution d'élite veut développer la lecture musicale, la maîtrise des réflexes mélodiques et rythmiques, toujours dans un souci de musicalité : conseils suivis, références, exercices de démonstation, études et répertoires envisagés y sont détaillés. À lire, ne serait-ce que pour prendre la mesure de la qualité de cet enseignement tant pour jeunes clarinettistes débutants que jusqu'au plus haut niveau.

Apprendre à jouer en autodidacte demande de toute manière beaucoup plus temps qu'en prenant des cours (ce qui n'exclut pas le travail personnel régulier), probablement deux ou trois fois plus, et si la progression semble assez rapide au début, elle se complique nettement par la suite.

Car dans cette page "Apprendre à jouer de la clarinette seul", nous n'avons pas l'ambition de nous substituer à une "Méthode de clarinette". Nous nous bornons ici à vous aider au mieux dans l'apprentissage de l'instrument, avec quelques conseils d'ordre général ou des recommandations pertinentes sur des articulations difficiles : les difficultés amoncelées sans être résolues deviennent vite des défauts, et notre but est de ne pas laisser s'installer d'erreurs s'enlisant en mauvaises habitudes, toujours difficiles à corriger par la suite.

Vous voulez jouer pour vous faire plaisir ? D'accord pour l'apprentissage en autodidacte, en ligne ou avec un manuel. Vous visez l'échelon supérieur, pour connaître un enchantement à un autre niveau ? Suivez une formation.

MÉTHODES CLARINETTE DÉBUTANTS & AVANCÉS - LIVRET APPRENTISSAGE & PARTITIONS DÉBUTANTS

La clarinette pour les nuls

bases de la clarinette

Song-book

Les ouvrages de clarinette pour débutants et clarinettistes confirmés foisonnent sur le web :
De "la clarinette pour les nuls" au "Song-book" (recueil de partitions)
En passant par les "Méthodes d'apprentissage de la clarinette"

Celles et ceux qui ont déjà étudié solfège, par exemple en ayant pratiqué un autre instrument, pourront / devront adopter une méthode pour étudier la clarinette en autodidacte : car une méthode de clarinette nécessite une base de solfège pour travailler les exercices ou déchiffrer les morceaux.

Il existe largement ce qu'il faut comme méthodes et autres modes d'apprentissage en librairies musicales voire sur sites marchands sur Internet : tableaux ou livrets de doigtés, tablature de clarinette, théories pratiques d'apprentissage, écoles et leçons, méthodes, et partitions de clarinette, ceci du stade de débutant au niveau d'étude le plus élevé.

Avant chaque séance de travail, on aura pris soin de chauffer l'instrument avec quelques exercices de gammes, gammmes chromatiques et arpèges. À ce sujet vous trouverez l'explication de pourquoi la clarinette monte quand elle est chaude.

Les méthodes d'apprentissage de la clarinette pour élèves - qu'ils soient enfants ou adultes - sont classées en : préparatoire, débutant, élémentaire, moyen, avancé, supérieur ; et il ne fauda pas se priver au cours de l'étude, de mettre en valeur ses progrès, en prenant plaisir à jouer des oeuvres pour clarinette classiques, baroques, romantiques, contemporaines.

Naturellement, on trouve en librairie des méthodes spécialisées pour le classique, la jazz, l'improvisation, le kletzmer, les musiques actuelles... Et pour la préparation de concours, il vaut mieux penser à une master-class.

Nous avons choisi pour notre part la Méthode Klosé, sans doute un peu aride, mais imbattable, qui est toujours d'actualité depuis plus de 200 ans, et convient aussi bien aux jeunes qu'aux adultes, aux débutants qu'aux initiés : elle existe en 2 volumes avec 633 exercices de mécanisme, exercices sur les gammes et écarts, notes liées et détachées, aux éditions Leduc, chaque volume coûtant 20 euros...

Aux editions. Billaudot, vous trouverez une méthode Klosé simplifiée, adaptée par Guy Dangain, et qui ne coûte qu'une dizaine d'euros. Mais il existe... une méthode Klosé gratuite sur la toile.

Peut-être un apprentissage moderne moins technique et plus pédagogique conviendra-t-il mieux aux novices. Souvenons-nous effectivement qu'une bonne méthode de clarinette pour débutants doit permettre d'apprendre la clarinette en intégrant progressivement le solfège à la maîtrise des doigtés. Mais pour nous, les exercices de la méthode Klosé restent les plus "pro" et les plus efficaces.

COURS, MÉTHODES ET EXERCICES DE CLARINETTE GRATUITS

Pour les aficionados du "Tout gratuit", ou celles et ceux qui simplement aiment la musique et n'ont pas assez d'argent pour prendre des cours, vous trouverez facilement des exercices de clarinette pour débutants et avancés, peut-être dans le grenier de votre grand-père (mais oui, de bonnes vieilles méthodes de clarinette existent depuis toujours), ou à la médiathèque de votre ville. Et puis, les méthode et exercices pas très cher autour de 10 euros ne sont pas rares. Pourquoi pas, non plus, repérer une méthode qui vous branche sur le Web et aller chercher la même à prix cassé sur Ebay ?

Si tablatures et doigtés gratuits abondent sur Internet, les méthodes et exercices de clarinette gratuits sont plutôt rares à trouver en ligne. Cependant nous avons sélectionné deux ouvrages en Pdf, complétement libres, qui sont tout à fait valables :

DEUX MÉTHODES DE CLARINETTE GRATUITES EN LIGNE, DÉBUTANTS & AVANCÉS : MÉTHODES HYACINTHE KLOSÉ ET GUY DANGAIN EN PDF À TÉLÉCHARGER GRATUITEMENT

MÉTHODE HYACINTHE KLOSÉ GRATUITE PDF EN LIGNE

Pas facile de débuter à la clarinette

Méthode de clarinette Klosé

La célèbre méthode Klosé, austère mais professionnelle avec ses exercices mondialement réputés, est téléchargeable gratuitement en pdf. Cette méthode entrée maintenant dans le domaine public, certes moins complète que la version payante et avec des textes en anglais, (sans oublier que la lecture musicale est universelle) condense à peu près les deux ouvrages de Leduc (Trilingues). Recommandée pour débutants, moyens et avancés, jeunes ou adultes, qui veulent s'atteler à un enseignement sérieux et efficace d'exercices structurés, d'une complexité progressive :

[ Méthode complète de clarinette de Hyacinthe Klosé ]

MÉTHODE GUY DANGAIN GRATUITE EN LIGNE

Vous pouvez choisir ausssi l'ouvrage écrit par un maître, enseignant et concertiste. Peut-être plus accessible, l'excellente méthode trilingue toujours en pdf de Guy Dangain, soliste à l'Orchestre national de France et professeur de clarinette à l'École normale de musique de Paris, "L'ABC du Jeune Clarinettiste" est également en ligne gratuitement :

[ Méthode de clarinette de Guy Dangain ]

GAMMES ET ARPÈGES DE CLARINETTE

Gammes et arpèges sont une des bases de la musique. Monter et descendre des gammes constitue un des premiers exercices, comme une discipline à suivre régulièrement. Nous avons trouvé un tableau de gammes faciles pour la clarinette (il suffi d'adapter le tempo) à télécharger gratuitement (gammes diatoniques majeures et mineures, avec secondes, tierces, accords parfaits, septième de dominante, septième diminuée).

[ Gammes majeures et mineures de clarinette ]

GAMMES CHROMATIQUES DE CLARINETTE

Puisque nous sommes dans les gammes, autant savoir tout de suite ce qu'est, et comment jouer une gamme chromatique. Le tempérament égal, adopté au XIIIème siècle, divise l'octave en 12 demi-tons, rigoureusement égaux. La gamme chromatique va donc s'échelonner uniquement par demi-tons, combinant les notes de la gamme diatonique et leurs altérations. Monter ou descendre l'échelle chromatique permet d'apprendre ou vérifier tous les doigtés, de se familiariser avec les dièzes et les bémols. La multiplication d'exercices chromatiques, est indispensable à l'indépendance des doigts et à la régularité de jeu.

APPRENDRE À LIRE LES NOTES DE MUSIQUE AUX ENFANTS

Nous avons recommandé de combiner l'apprentissage du solfège à celui la clarinette. Comme on peut commencer la clarinette dès le plus jeune âge, Pour apprendre à lire les notes de musique à vos enfants, une méthode ludique et pédagogique, sans doute un peu lente, à moins de 2 euros - Recommandé pour les très jeunes clarinettistes débutants qui ne connaissent pas le solfège :

[ Apprendre à lire les notes de musique ]

Nous sommes sûrs qu'en cherchant bien, vous trouverez bien d'autres méthodes, partitions et exercices, et, en combinant plusieurs, vous aurez de quoi faire ! En glanant sur la toile, vous serez à même de vous perfectionner, seul ou en complément d'école. Les méthodes, leçons, cours, vidéos, ou autres enseignements en ligne sont souvent de grande qualité.

Ne perdez pas de vue pour autant l'intérêt certain de prendre des cours avec un professeur, qui vous apprendra à la fois le solfège, la maîtrise de l'instrument, et sûrement un tas de choses, trucs, astuces ou autres subtilités passionnantes de la musique. Il vous évitera une fois encore de faire l'impasse sur les fondamentaux.

ÉLÉMENTS DU MÉCANISME, TENACITÉ ET PATIENCE SUR LES EXERCICES

Maîtriser la technique de la clarinette n'est pas très difficile, mais demande de la volonté et de la constance, avec des années d'exercices progressifs et réguliers : il faut travailler les doigtés encore et toujours afin de se familiariser avec les éléments du mécanisme. Il faut, dans la pratique journalière de gammes, arpèges et arpèges brisés, études chromatiques, liées, détachées ou autres innombrables exercices, acquérir l'indépendance, la vitesse et l'assouplissement des doigts ; acquérir une véritable aisance jusqu'à obtenir l'automatisme libérateur ; filer des sons encore et encore, apprendre à respirer, à contrôler son souffle, voire conjointement s'initier à la respiration abdominale...

Nous ne saurions que trop recommander le travail lent, au métronome, executé dans une mesure rigoureuse, et avec une exigence de netteté et de clarté d'exécution parfaite, sur tous les phrasés d'étude, avant d'augmenter très progressivement la vitesse.

Tous les exercices seront travaillés extrêmement soigneusement comme s'ils étaient déjà des morceaux de musique à interpréter, en s'attachant dès ce premier stade, à la sonorité, l'expressivité et la musicalité.

Si vous trouvez votre apprentissage un peu fastidieux et que vous vous découragez, pensez au but à atteindre, à la fierté et à joie "d'y être arrivé", mais en ne manquant pas d'apprécier le plaisir du chemin parcouru, celui travail bien fait, toujours conduit dans un souci de perfection et de musicalité.

L'étude de la clarinette doit se faire avec une progressivité tranquille mais exigeante. "Festina lente" dit le proverbe latin : "Hâte toi lentement".

TIMBRE ET SONORITÉ DE CLARINETTE

Dès le début, et nous insistons, vous vous serez attachés à obtenir un bon contrôle du son, et acquérir à mesure une jolie sonorité : le plus beau timbre de clarinette est rond, lumineux, il unit l'éclat au moelleux, la force à la douceur, la sensualité à la rigueur. Sans surprise il s'obtient par le contrôle du souffle et en filant des notes ; pensez peut-être à essayer d'imiter la sonorité d'un concertiste... Mais, sans renier les conseils de votre professeur, il faudra imprimer votre personnalité, acquerir votre propre son : vous le voudrez limpide, dense, chaleureux, empreint d'énergie et de sensibilité, et autant que faire se peut, original. Car c'est la personnalité de l'être, son charisme, qui distingue un bon technicien de l'instrument, d'une star de la musique.

LA PULSATION ET LE RYTHME

Comment parler de musique sans évoquer le rythme, la pulsation, la musicalité ? Le rythme est le cœur du morceau, c'est lui qui irrigue les notes, leur donne vie.

Pour comprendre l'idée de pulsation, il faut avoir la notion de rythme intérieur, s'attacher à ressentir et exprimer "physiquement" la cadence, comme autant de battements de cœur. Pensez à intégrer mentalement à la musique le rythme décomposé (divisé à la croche, à la double).

DÉFINITION DE LA PULSATION

Le terme de pulsation désigne l'accentuation cyclique des battements ou des temps, impulsant par ce fait un "rythme" à la musique. La pose périodique d'un accent sur le premier battement de chaque temps et l'accentuation régulière de temps "forts" ou "faibles" engendrent cette pulsation. La pulsation génère un nouveau temps à la fin du précédent, et un temps complet s'insère donc entre deux pulsations.

Accentuation
> = Accentuation des battements
= Accentuation des temps 2 /4 dans le jazz

Le respect pointilleux de la durée des notes et des silences à l'intérieur de la mesure assure la régularité du tempo (vitesse stabilisée à laquelle va être jouée le morceau). Il est donc essentiel de bien intégrer "physiquement" cette conscience de pulsation et de rythme intérieur, en respectant la juste valeur des notes : Une noire = 2 croches = 4 doubles = un triolet, etc. avec chaque fois accentuation du premier battement.

Dans les exercices d'apprentissage on soulignera systématiquement, et presqu'en l'exagérant le premier battement. D'où une fois encore, l'intérêt de l'intégration mentale et sensitive réflexe du rythme intérieur : le métronome ne sera qu'une aide précieuse pour contrôler la stabilité du tempo.

Dans le jazz dont le rythme, ou plus exactement le swing est la principale composante, la pulsation va de soi. Les temps sont exprimés réellement, marqués par la batterie, les 2ème et 4ème accentués contribuent au swing.

La pulsation en musique est capitale, elle est le moteur de la stabilité du tempo, permettant de jouer"en mesure", de donner vie au morceau : aussi, il faut vite s'attacher à ressentir "dans ses tripes" l'automatisme dynamique de la cadence des battements.

INTÉRÊT D'UNE LARGE CULTURE MUSICALE

Ainsi, même si vous n'aimez que la musique classique et que votre rêve est d'interpréter un jour le concerto pour clarinette de Mozart K.622 comme clarinettiste virtuose, vous n'écarterez pas une culture de jazz. Cette musique, qui est la vraie innovation du XXème siècle, est une merveilleuse école, tant d'initiation que d'expertise, à la pulsation. Alors l'acquisition patiente mais fascinante d'une vraie connaissance du jazz - en écoutant tout ce qu'il est possible de découvrir (là, Internet, Youtube, les radios FM etc. ont leur vraie utilité) - voire un passage d'initiation en classe de jazz, nous semble dtout à fait judicieuses.

Donc ouvrez-vous sans cesse à la plus large culture musicale. La vraie musique n'est pas sectaire, elle s'enrichit de ses différences et de ses oppositions. L'objectif du musicien n'est-il pas d'en comprendre les mécanismes les plus subtils pour savoir un jour en restituer la magie ?

SAVOIR ÉCOUTER - ENREGISTRER SES EXERCICES

Un des évangiles en musique est de savoir écouter. Écouter bien sûr conseils et critiques ; les encouragements et les compliments, c'est pas la peine, ça tout le mode sait le faire ; écouter le jeu de ses partenaires dans un ensemble ; mais encore vous écouter vous-même, et d'une manière critique, en vous enregistrant.

Car il ne faut pas hésiter à s'enregistrer relativement tôt, dès qu'un exercice semble acquis... L'enregistrement vous fera vite retomber sur terre, mais le fait d'écouter son jeu , sa sonorité, l'analyser avec rigueur, vous fera faire des progrès. Vous relèverez ainsi sans coup férir les petits défauts de mise en place, la banalité de votre timbre... mais aussi vos mérites, le truc chic insoupçonné que vous avez sorti sans y penser.

L'enregistrement ne pardonne rien et se révèle, quel que soit le niveau, une extraordinaire méthode pour aller toujours plus loin : certains grands concertistes n'annotent ils pas ainsi qualités et imperfections de leur dernier concert ? Analyse critique de la séquence enregistrée, préférable à leur dire, à un travail traditionnel sur leur instrument.

JOUER EN ORCHESTRE

Dès que vous aurez acquis un certain stade, essayez de jouer avec d'autres musiciens, en duo ou en groupe, devenez membre d'un orchestre : apprendre à jouer en ensemble est une merveilleuse immersion dans la musique, une clé d'or pour le futur. En dehors du plaisir de s'exprimer accompagné comme en concert, c'est aussi la découverte de l'harmonie partagée : Tant en duo qu'en orchestre, il est essentiel d'écouter l'autre, d'ajuster son jeu sur celui de l'autre, et d'accorder son feeling à celui de ses partenaires en un accord profond...

   INTERPRÉTATION MUSICALE À LA CLARINETTE

Un jour viendra pour vous où vous atteindrez le niveau de l'interprétation (voir la page). C'est le degré le plus complexe, mais certainement le plus passionnant : la maîtrise des nuances, des effets, du feeling voire de l'expressivité ou du swing, renforcer les contrastes et enrichir la palette des effets musicaux, sont un réel bonheur pour le clarinettiste, qui a à sa disposition un instrument unique dans son potentiel d'expression.

Car tout l'intérêt de la technique que vous aurez durement acquise, réside dans le pouvoir de faire "chanter" votre instrument pour transmettre vos sentiments. Dans le jazz, où l'émotion prime, la technique est complètement au service de l'expression, de l'interprétation et de l'invention.

"Au conservatoire, j'ai vu certains jeunes élèves aligner des notes irréprochables sur le plan technique mais dépourvues d'âme et de musicalité. Je leur dis que lire une partition sans impliquer la sphère émotionnelle est comme faire l'amour par courrier. Les notes ne sont que le matériau sonore qui enveloppe la musique ".

Jean-Christian Michel

   MASTER CLASS DE CLARINETTE

La master-class s'adresse à des étudiants de haut niveau ou amateurs confirmés. Les "master-classes" de clarinette offrent aux musiciens l'opportunité de perfectionner au niveau ultime leur instruction, en bénéficiant de la compétence d'un concertiste virtuose, tant sur le plan de la technique de l'instrument, de la maîtrise d'une méthode respiratoire, du travail du matériau sonore, de l'expérience d'interprétation, et de l'abord du concert.

New !  Jean-Christian Michel
ECHANGEZ VOS IDÉES SUR NOTRE FORUM DE CLARINETTE
Forum de clarinette

New !  Jean-Christian Michel
Online Music Jean-Christian Michel

NOUVELLES VIDEOS DE JEAN-CHRISTIAN MICHEL

Music video clip Jean-Christian Michel

 
BACH JAZZ JEAN-CHRISTIAN MICHEL
 
 
 
 
JEAN-CHRISTIAN MICHEL EN CONCERT :JAZZ & MUSIQUE SACRÉE
 
JEAN-CHRISTIAN MICHEL GRANDS SPECTACLES SON & LUMIÈRE
JEAN-CHRISTIAN MICHEL PLAYS JAZZ
JEAN-CHRISTIAN MICHEL INTERVIEWS

VISIONNER / TÉLÉCHARGER LES CLIPS VIDEO

DÉCOUVREZ DISQUES CDs & DVDs DE JEAN-CHRISTIAN MICHEL
Disques DVDs et Concerts Clarinette et Orgue d'un type nouveau

PLAN DU SITE

RETOUR SOMMAIRE : La clarinette de A à Z ------------------------------------------SUITE : Histoire de la clarinette
 

To English site